一個集體意識在美學經驗方面的成長軌跡
可以從街頭文化、媒體，以及城市生活的routine裡看出端倪
而其中，最為顯著的標竿就是公共藝術的建設
你可以很輕易地從一個城市的公眾藝術裡
讀到它專屬的美感語彙
只是往往，很少人會注意到
公眾藝術所帶來的意義，應該遠大於裝飾性價值
一個矗立在車水馬龍之中的巨大鳥籠算不算藝術？
人來人往逽大廣場裡的許願噴泉又算不算藝術？
相信每個人都有自己的解讀方法
只是今天小編要介紹的這項創作，讓我心裡由衷地舉起兩個大拇哥
倫敦街區巷內，一所老舊醫院的南棟大廈
因為年代久遠，加上早期規劃未盡良善
新新舊舊的外露式管線和廢棄鍋爐，變成南面兒童病房的委屈窗景
意外地，這樣的落魄景緻，經過 Studio Weave 團隊的巧手後
竟化身成病院兒童的奇幻冒險舞台
而這齣劇本就叫做「Lullaby Factory」靜謐工廠的搖籃曲
恍如踏入了 Dr. Suess 的瘋狂國度一樣
密密麻麻的管線像藤蔓般佔據了樓面，開出了喇叭花
一朵朵的金銅花兒對著孩童病房內的小朋友搔首弄姿
拆除重建，不比學習如何在尊重裡相互共生
沒有不是的風景，只有更好的可能性
Studio Weave 如此相信著
利用這些廢棄的管線，轉化為現成的立體喇叭
定時放送古老電台裡輕柔的搖籃曲
為病房裡的孩童傳遞一分不經意的溫暖
別看那一朵朵喇叭花趾高氣昂驕傲的樣子
其實他們的聲音，非～～～～常地小聲
病房裡的小朋友們，必須要將耳朵貼在管線旁才聽得到
其餘時候，只會聽到斷斷續續的音樂低鳴
這樣的回憶，像是一份與病童之間交換的秘密禮物
天時，地利，人和
我說，即是最美的藝術
Lullaby Factory
Image credit : Studio Weave
資料來源：http://wp.me/pLClf-N4L